Robert Redford, l'affascinante attore e regista premio Oscar che ha abbandonato il suo status di protagonista di Hollywood per sostenere cause a lui care, è morto all'età di ottantanove anni, secondo il suo pubblicitario Cindi Berger.

È deceduto il sedici settembre duemila venticinque, a casa sua a Sundance, tra le montagne dello Utah—il luogo che amava, circondato da coloro che amava.

La famiglia richiede privacy.

Famoso per i suoi ruoli da protagonista in “Butch Cassidy e il Sundance Kid” e “Tutti gli uomini del presidente”, Redford ha anche diretto film premiati come “Gente comune” e “Un fiume stretto tra di noi”.

La sua passione per l'arte del cinema lo ha portato alla creazione dell'Istituto Sundance, un'organizzazione nonprofit che sostiene il cinema e il teatro indipendente ed è conosciuta per il suo annuale Festival del Cinema di Sundance.

Redford era anche un ambientalista dedicato, trasferendosi nello Utah nel millenovecentosessantuno e guidando gli sforzi per preservare il paesaggio naturale dello stato e dell'Ovest americano.

Ha recitato fino ai suoi anni avanzati, incontrandosi di nuovo con Jane Fonda nel film di Netflix del duemila diciassette “Le nostre anime di notte”.

L'anno successivo, è stato protagonista in “The Old Man & the Gun” all'età di ottantadue anni, un film che ha detto sarebbe stato il suo ultimo—anche se ha affermato che non avrebbe considerato il pensionamento.

“Per me, il pensionamento significa fermarsi o smettere di fare qualcosa,” ha detto a CBS Sunday Morning nel duemila diciotto.

“C'è questa vita da vivere, perché non viverla il più possibile finché puoi?”

Nell'ottobre duemila venti, Redford ha espresso la sua preoccupazione per la mancanza di attenzione al cambiamento climatico in mezzo a devastanti incendi boschivi negli Stati Uniti occidentali, in un articolo d'opinione che ha scritto.

Nello stesso mese, suo figlio di cinquantotto anni è morto di cancro.

David James Redford—il terzo di quattro figli nati da Robert Redford e dall'ex moglie Lola Van Wagenen—aveva seguito le orme del padre come attivista, cineasta e filantropo.

Nato a Santa Monica, California, vicino a Los Angeles, nel millenovecentotrentasei, il padre di Redford lavorava per lunghe ore come lattaio e contabile, trasferendo successivamente la famiglia in una casa più grande nei dintorni di Van Nuys.

“Non lo vedevo molto,” ha ricordato Redford di suo padre, nel programma Inside the Actor’s Studio nel duemila cinque.

Poiché la sua famiglia non poteva permettersi una babysitter, Redford trascorreva ore nel settore dei bambini della biblioteca locale dove si era affascinato dai libri sulla mitologia greca e romana.

Eppure Redford non era affatto uno studente modello.

“Non avevo pazienza.

Non ero ispirato,” ha ricordato Redford.

“Era molto più interessante per me spassarmela e avventurarmi oltre i confini in cui stavo crescendo”.

Attratto dalle arti e dagli sport—e da una vita al di fuori della vasta Los Angeles—Redford ha ottenuto una borsa di studio per giocare a baseball all'Università del Colorado a Boulder nel millenovecentocinquantacinque.

Nello stesso anno, sua madre è morta.

“Era molto giovane, non aveva nemmeno quaranta anni,” ha detto.

Redford ha detto che sua madre era “sempre stata molto di supporto (alla mia carriera)”—più di suo padre.

“Mio padre è cresciuto durante la Grande Depressione ed era spaventato dal prendere rischi.

Voleva quindi il cammino dritto e stretto per me, cosa in cui semplicemente non ero destinato a stare,” ha detto.

“Mia madre, qualunque cosa facessi, era sempre perdonante e di supporto e sentiva che potevo fare qualsiasi cosa.

“Quando me ne sono andato e sono andato in Colorado e lei è morta, ho realizzato che non ho mai avuto l'occasione di ringraziarla”.

Redford si è presto dato all'alcol, ha perso la borsa di studio e infine gli è stato chiesto di lasciare l’università.

Ha lavorato come “roustabout” per la Standard Oil Company e ha risparmiato i suoi guadagni per continuare i suoi studi d’arte in Europa.

“(Ho) vissuto di stenti, ma andava bene così,” ha detto Redford del suo tempo in Europa.

“Volevo quella avventura.

Volevo l'esperienza di vedere come erano altre culture”.

Quando tornò negli Stati Uniti, Redford iniziò a studiare teatro all'American Academy of Dramatic Arts a New York.

Timido e chiuso, Redford ha detto che non si integrava con gli altri studenti di recitazione che erano ansiosi di mostrare le proprie capacità recitative.

Dopo una performance davanti alla sua classe con un compagno studente che finì in frustrazione e disastro, Redford ha detto che il suo insegnante lo ha preso da parte e lo ha incoraggiato a continuare con la recitazione.

Nel millenovecentonovantanove, Redford si è laureato dall'accademia e ha ottenuto il suo primo ruolo di recitazione in un episodio di “Perry Mason”.

La sua carriera di attore è stata “in salita da lì,” ha detto.

Il suo grande successo come attore è arrivato nel millenovecentosessantatre, quando ha recitato in “A piedi nudi nel parco” di Neil Simon a Broadway—un ruolo che avrebbe successivamente ripreso sul grande schermo con Jane Fonda.

In questo periodo, Redford ha sposato Lola Van Wagenen e ha iniziato una famiglia.

Il suo primo figlio, Scott, è morto di sindrome della morte in culla solo pochi mesi dopo la sua nascita nel millenovecentonovantinove.

Shauna è nata nel millenovecentosessanta, David nel millenovecentosessantadue e Amy nel millenovecentosettanta.

Mentre la sua carriera di attore decollava, Redford e la sua famiglia si sono trasferiti nello Utah nel millenovecentosessantuno, dove ha comprato due acri di terreno per soli cinquecento dollari e ha costruito una capanna da solo.

“Ho scoperto quanto fosse importante la natura nella mia vita, e volevo essere dove la natura era estrema e dove pensavo potesse forse essere eterna,” ha detto loro.

Redford si fece un nome come protagonista nel millenovecentosessantanove quando recitò accanto a Paul Newman in “Butch Cassidy e il Sundance Kid”.

Il western su una coppia di fuorilegge ha vinto quattro premi Oscar.

Redford ha detto che “sarà per sempre indebitato” con Newman, che ha accreditato per averlo aiutato a ottenere il ruolo.

I due attori avevano una grande chimica sullo schermo, divennero amici per la vita e si riunirono in “La stangata” nel millenovecentosettantatre, che vinse l'Oscar per il miglior film.

Redford recitò in una serie di film di successo negli anni settanta: “Jeremiah Johnson”; “Il modo in cui eravamo,” co-protagonista Barbra Streisand; “Il Grande Gatsby”; e con Dustin Hoffman in “Tutti gli uomini del presidente,” sullo scandalo Watergate.

Collaborando con il regista Sydney Pollack in “Jeremiah Johnson,” Redford lottò con lo studio per fare il film come voleva—un precursore della sua carriera come regista e del suo supporto per il cinema indipendente.

“È stata una battaglia fin dall'inizio,” ha detto Redford.

“Loro.

hanno detto.

‘Hai quattro milioni di dollari, mettili in banca a Salt Lake City, puoi girare dove vuoi, ma è tutto.

Se va oltre, esce dalla tua pelle.’”

Con dialoghi essenziali e paesaggi mozzafiato, il film racconta la storia di un veterano della guerra messicana che ha lasciato il campo di battaglia per sopravvivere come cacciatore nell'Ovest americano.

È stato rilasciato più di tre anni dopo che è stato girato perché, secondo Redford, il responsabile delle vendite dello studio pensava che il film fosse “così insolito” che non avrebbe trovato un pubblico.

“Jeremiah Johnson” ha incassato quasi quarantacinque milioni di dollari.

Non è stata l'unica volta in cui la passione di Redford per l'arte del cinema lo ha messo in contrasto con gli studi che finanziavano il suo lavoro.

“La triste verità contro cui devi lavorare, come cineasta, sono le opinioni consolidate su cosa funziona o non funziona,” ha detto Redford.

“I film sportivi non funzionano, i film politici non funzionano, i film sulla stampa non funzionano - e così ne ho fatti tre.

Redford ha fatto il suo debutto alla regia nel millenovecentoottanta con “Gente comune,” un dramma su una famiglia suburbana infelice che ha vinto l'Oscar per il miglior film e un altro per lui come miglior regista.

Ha continuato a recitare in film di successo come “Il grande freddo” nel millenovecentoottantaquattro, che ha toccato la sua passione per il baseball, e “Proposta indecente” del millenovecentonovantatre, che lo ha accoppiato con una Demi Moore molto più giovane.

Ha successivamente diretto il film del millenovecentonovantatre “Un fiume stretto tra di noi,” che ha vinto tre premi Oscar, “Quiz Show” nel millenovecentonovantaquattro e “Il mio amico a quattro zampe” nel millenovecentonovantotto, in cui ha recitato anche.